Authors:Diego Gonçalves Carvalho Abstract: O presente trabalho realiza uma bricolagem narrativa com intento de inventar performances de tradução. Presentation This work, now presented, intends to create translations’ performances within a wrote byself (i.e. bricolagem) narrative. Presentación El presente trabajo realiza un bricolaje narrativo con la intención de inventar performances de traducción. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Giovana Vitória Carlos Motta Abstract: O seguinte trabalho é um intento poético de encontrar o limite do verso e compor, em prosa fragmentada, uma paisagem. Presentation The following work is a poetic attempt to find the limit of verse, and compose, in shattered prose, a landscape. Presentación La siguiente obra es un intento poético de encontrar el límite del verso y componer, en prosa fragmentada, una paisaje. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Ana Tereza Prado Lopes Abstract: O trabalho “Estudo para cataclisma” consiste numa pintura mural apresentada na exposição “A melancolia da paisagem” na galeria Sem Título Arte em Fortaleza, Ceará. Com curadoria de Efrain Almeida, a exposição teve sua abertura em agosto de 2019, poucos meses antes do início da pandemia do coronavírus em 2020. Informada pela materialidade da tinta usada e pela verticalidade da parede onde foi criada, a pintura mural-intervenção, exposta ao forte sol da cidade de Fortaleza, se desfaz ao longo que os dias passam. Paisagem - inscrição que se constrói e se desconstrói sob nosso testemunho. Presentation The work “Study for cataclysm” consists of a mural painting presented in the exhibition “The melancholy of the Landscape” at the Sem Título Arte gallery in Fortaleza, Ceará. Curated by Efrain Almeida, the exhibition had its opening in August 2019, a few months before the onset of the coronavirus pandemic in 2020. Informed by the materiality of the paint used and the verticality of the wall where it was created, the mural-intervention painting, exposed to the strong sun of the city of Fortaleza, unravels as the days go by. Landscape - inscription that builds and deconstructs itself under our witness. Presentación La obra “Estudo para cataclisma” consiste en una pintura mural presentada en la exposición “A melancolia da paisagem” en la galería Sem Título Arte en Fortaleza, Ceará. Comisariada por Efraín Almeida, la exposición se inauguró en agosto de 2019, unos meses antes del inicio de la pandemia de coronavirus en 2020. Informada por la materialidad de la pintura utilizada y la verticalidad de la pared donde fue creada, la pintura mural-intervención, expuesta al fuerte sol de la ciudad de Fortaleza, se deshace con el paso de los días. El paisaje, una inscripción que se construye y deconstruye bajo nuestro testimonio. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Michel Masson Abstract: Registro fotográfico de trabalho de arte realizado em 2022, situado entre a ação, a instalação e a escultura. Materiais: Sal rosa, bacia d'água, banco e prumo de centro. Medidas: 45 x 255cm. As fotografias são de Lucas Cuiabano e do autor. Esculpir mapas dos continentes utilizando pedra de sal rosa do Himalaia; Posicionar uma bacia em cima de um banco com prumo marcando o ponto central e nela organizar os mapas-blocos de sal de modo a configurar o arranjo da pangeia; Colocar água na bacia e executar movimentos de modo a provocar o deslocamento dos blocos; Aguardar o tempo do processo de diluição e sedimentação do sal no fundo da bacia; Observar a formação do desenho de outro mapa-múndi. Presentation Photographic record of a work of art done in 2022, situated between installation and sculpture. Materials: Himalayan salt, water bowl, bench and plumb bob. Dimensions: 45 x 255 cm. The photographs are by Lucas Cuiabao and the author. Sculpt maps of the continents using pink Himalayan rock salt; Place a water bowl on a bench with a plumb bob marking the central point and lay out salt block-maps in bowl to create Pangea arrangement; Add water to bowl and execute movements to cause blocks to be displaced; Wait for salt to dilute and sediment in bottom of bowl; Watch as new world map design forms. Presentación Registro fotográfico de una obra de arte realizada en 2022, situada entre la acción, la instalación y la escultura. Materiales: Sal rosa, cubeta de agua, bancada y plomada central. Dimensiones: 45 x 255 cm. Las fotografías son de Lucas Cuiabano y del autor. Tallar mapas de los continentes usando roca de sal rosada del Himalaya; Posicionar una palangana encima de un banco con una plomada marcando el punto central y organizar en ella los mapas de bloques de sal para configurar la disposición de la pangea; Ponga agua en el recipiente y realice movimientos para hacer que los bloques se muevan; Esperar a que se lleve a cabo el proceso de dilución y sedimentación de la sal en el fondo de la cubeta; Observa la formación del dibujo de otro mapamundi. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Lara Sartorio Gonçalves Abstract: O presente ensaio fotográfico oferece um olhar “ardente” e encantado da cultura popular capixaba, mais especificamente o congo, como possibilidade de costura – territorializada e territorializante – de tempos diversos, de espaços em transformação, de afetividades e de percepções. Palavras-chave: Fotografia; Amor; Congo; Capixaba. Presentation The present photographic essay offers a “burning” and enchanted lens of popular culture from Espírito Santo, particularly the “congo”, as a possibility of a seam – territorialized and territorializing – of diverse times, spaces in transformation, emotions and perceptions. Keywords: Photography; Love; Congo; Capixaba. Presentación El presente ensayo fotográfico ofrece una mirada “ardiente” y encantada a la cultura popular de Espírito Santo, más específicamente del congo, como posibilidad de costura – territorializada y territorializante– de diferentes tiempos, de espacios en transformación, de afectos y de percepciones. Palabras clave: Fotografía; Amar; Congo; Capixaba. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Thayla Fernandes da Conceição Abstract: O ensaio fotográfico aqui apresentado é fruto de uma incursão no primeiro grande ato, em maio de 2019 e na cidade do Rio de Janeiro, contra os cortes na educação anunciados pelo governo de Jair Messias Bolsonaro, conhecido como 15M ou #15M. Apresento aqui algumas imagens, em especial, das ações diretas manifestas naquela ocasião, conduzindo-as a partir das múltiplas afetações ali vividas. Palavras-chave: 15M; #15M; Bolsonaro; Educação. Presentation The photo essay presented here is the result of an incursion in the first major act, in May 2019 and in the city of Rio de Janeiro, against the damage to education public policies caused by the government of Jair Messias Bolsonaro, known as 15M or #15M. I present here some images, in particular, of the direct actions manifested on that occasion, leading them from the multiple affectations experienced there. Keywords: 15M; #15M; Bolsonaro; Education. Presentación El ensayo fotográfico que aquí se presenta es el resultado de una incursión en el primer gran acto, en mayo de 2019 y en la ciudad de Río de Janeiro, contra los recortes en educación anunciados por el gobierno de Jair Messias Bolsonaro, conocido como 15M o #15M. Presento aquí algunas imágenes, en particular, de las acciones directas manifestadas en esa ocasión, llevándolas desde las múltiples afectaciones allí vividas. Palavras clave: 15M; #15M; Bolsonaro; Educación. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Vera Lucia Pian Ferreira Abstract: Uma investigação sobre as imagens na escrita de Herberto Helder. O vermelho. A carne. Uma aproximação com a obra do artista plástico luso-brasileiro Artur Barrio (1979) amplia a percepção desse universo herbertiano. Outras manifestações das imagens surgem nesse trabalho de encontros de arte. Pintura e escrita se aproximam pela perspectiva de olhar da cor vermelha. Van Gogh e Helder são postos lado a lado no enigma do visível. O vermelho também se firma no que é indizível na arte e uma relação do cinema de Tarantino põe em evidência a imagem encarnada do poeta. Um clima onírico ilumina o incompreensível e diabólico em tons de um vermelho mutante. Palavras-chave: Imagem; Vermelho; Poesia; Arte. Abstract An investigation into the images on the Herberto Helder’s writing. The color red. Flesh. Approaching the work of the Portuguese-Brazilian artist Artur Barrio (1979) broadens the perception of this herbertian universe. Other manifestations of the images appear in this work of art encounters. Painting and writing approach each other through the perspective of the red color. Van Gogh and Helder are put side by side in the enigma of the visible. The color red also signifies that which is unspeakable in art and a relation of Tarantino’s cinema highlights the incarnate image of the poet. A dreamlike mood illuminates the incomprehensible and diabolical in shades of a mutant red. Keyword: Image; Red; Poetry; Art. Resumen Una investigación sobre las imágenes en la escritura de Herberto Helder. El rojo. La carne. Una aproximación con la obra del artista plástico luso-brasileño Artur Barrio (1979) amplía la percepción de este universo Herberto. Otras manifestaciones de las imágenes surgen en esta obra de encuentros de arte. La pintura y la escritura se unen por la perspectiva de la mirada del color rojo. Van Gogh y Helder se sitúan uno al lado del otro en el enigma de lo visible. El rojo también se establece en lo indecible en el arte y una relación del cine de Tarantino destaca la imagen encarnada del poeta. Un clima onírico ilumina lo incomprensible y diabólico en tonos de un rojo mutante. Palabras clave: Imagen; Rojo; Poesía; Arte. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Luis Maffei Abstract: Um dos fenômenos mais visíveis de nosso tempo é o da redução da escrita, diretamente ligado às imposições mais diversas provenientes dos dispositivos digitais: eles forçam uma hipertrofia da resposta e da reação, enquanto diminuem tamanho e potência dos textos. Isso produz uma precarização da cena de escrita, que, por se espalhar por todos os lugares, já não se localiza em lugar algum. Justamente por isso, perde-se o corpo que escreve e a paisagem desse corpo, que se vê experimentando o estiolamento da alteridade e do infamiliar. É a escrita como exercício de atenção à linguagem (na literatura, na epístola) que ainda mantém a possibilidade da construção de um lugar de relações e de derivas democráticas, pois esvaziar a linguagem é, por si só, adubar a violência. Palavras-chave: Cena de escrita; Linguagem; Ausência; Alteridade. Abstract Reduction of writing is one of the most important phenomena of our time. It is directly linked to the most diverse impositions coming from digital devices, that force a hypertrophy of response and reaction, while decreasing size and potency of texts. This impoverishes the scene of writing: it spreads everywhere, so, it is no longer located anywhere. Precisely for this reason, the body that writes and the landscape of this body are lost, also the experiencing of alterity and unfamiliar. Writing as an exercise of attention to language (in literature, in the epistle) that still maintains the possibility of building a place of democratic relationships and ways, since emptying language is, in itself, fertilizing violence. Keywors: Scene of writing; Language; Absence; Alterity. Resumen Uno de los fenómenos más visibles de nuestro tiempo es la reducción de la escrita, que se conecta a muchas coacciones hechas por los dispositivos digitales: ellos imponen una hipertrofia de la respuesta e de la reacción, mientas disminuyen el tamaño e la potencia de los textos. Eso produce un empobrecimiento de la escena de la escrita, que, como se difunde por todos los sitos, ya no está en sitio algún. Justo por eso, se pierde el cuerpo que escribe y el paisaje de ese cuerpo, que experimenta la marchitez de la alteridad y del infamiliar. Es la escrita como ejercicio de atención al lenguaje (en literatura, en epístola) que todavía mantiene la posibilidad de construcción de un lugar de relaciones y caminos democráticos, pues drenar el lenguaje es, inevitablemente, hacer prosperar la violencia. Palabras llave: Escena de escrita; Lenguaje; Ausencia; Alteridad. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Marcus Alexandre Motta; Aline Trigueiro, Marcelo Lins Abstract: No talho da palavra, a abertura. Percorremos, em superfícies, paisagens, imagens, escritas. Suas circunstâncias gráficas - insustentáveis matérias de outras escutas -, endereçam o fugidio e o dissonante em gesto e pensamento. Ensaiamos, aqui, algumas aproximações improváveis entre elas e experimentamos modos outros de narrar. Palavras-chave: Paisagens; Imagens; Escritas; Superfícies. Abstract In the word`s cut, the overture. We have followed with landscapes, images, writings in surfaces. Its graphic circumstances – unsustainable forms of other hearings – address the elusive and dissonant in gesture and thought. Here (in this article) we rehearse some improbable approaches between them trying to experience another way of narrating. Keywords: Landscapes; Images; Writings; Surfaces. Resumen En la palabra tallada, la obertura. Caminamos con paisajes, imágenes, escrituras sobre sus superficies. Sus circunstancias gráficas – formas insostenibles de otras audiencias – abordan lo esquivo y disonante en el gesto y el pensamiento. Aquí (en este artículo) ensayamos algunas improbables aproximaciones entre ellas y experimentamos otras formas de narrar. Palabras llave: Paisajes; Imágenes; Escrituras; Superficies. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Fernanda Pequeno da Silva Abstract: O texto aborda apreensões de paisagem nos trabalhos da artista contemporânea brasileira Livia Flores que confrontam sujeito e território, interior e exterior. No artigo, analisamos, além das obras visuais da artista, também as suas colaborações poéticas - produzidas no âmbito do coletivo Anáguas -, bem como seu projeto de pesquisa em arte e cidade, intitulado Desilha. Para tal, cotejamos teóricos da arte, literatura, filosofia e geografia, percorrendo ‘exercícios de paisagem’ desencadeados nos campos das artes visuais, da poesia e do ensino superior. Palavras-chave: Livia Flores; Paisagem; Arte contemporânea; Arte no Brasil. Abstract The text addresses apprehensions of landscape in the works of the Brazilian contemporary artist Livia Flores that confront subject and territory, interior and exterior. In the article, we analyze, in addition to the artist's visual works, also her poetic collaborations - produced within the framework of the collective Anáguas -, as well as her research project in art and the city, entitled Desilha. To this end, we collate art, literature, philosophy and geography theorists, going through 'landscape exercises' triggered in the fields of fine arts, poetry and higher education. Keywords: Livia Flores; landscape; contemporary art; Brazilian art. Resumen El texto aborda aprehensiones del paisaje en la obra de la artista contemporánea brasileña Livia Flores que confrontan sujeto y territorio, interior y exterior. En el artículo analizamos, además de las obras visuales de la artista, también sus colaboraciones poéticas - producidas en el marco del colectivo Anáguas-, así como su proyecto de investigación en arte y ciudad, titulado Desilha. Para ello, cotejamos a teóricos del arte, la literatura, la filosofía y la geografía, a través de 'ejercicios de paisaje' desencadenados en los campos de las artes visuales, la poesía y la educación superior. Palabras clave: Livia Flores; Paisaje; Arte contemporáneo; Arte brasileño. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Fernanda Gontijo de Araújo Abreu Abstract: O artigo enfoca a relação das imagens com o arquivo histórico-cultural, e mais especificamente literário, a partir da obra Paisagem com dromedário, de Carola Saavedra. Tendo em mente uma tendência artística contemporânea de hibridização e remontagem dos elementos estéticos, pela qual fronteiras de determinação identitária são abaladas, buscamos aqui refletir sobre as formas sobreviventes das imagens em temporalidades interceptadas por um certo olhar do presente. Para isso, teorizações em torno do arquivo em sua relação com o contemporâneo traçam um peculiar itinerário posto pelo campo da experiência e suas formas de resistência. Paisagem com dromedário, obra contemporânea, fornece preciosos indícios dessas imagens-fantasma a rasurar o arquivo, abrindo-o a outras possibilidades de exploração. Palavras-chave: Arquivo; Imagens sobreviventes; Contemporâneo; Paisagem com dromedário. Abstract The article focuses on the relationship between the images and the historical-cultural archive, and more specifically the literary one, based on Carola Saavedra's work Paisagem com dromedário. Bearing in mind a contemporary artistic trend of hybridization and reassembly of aesthetic elements, through which boundaries of identity determination are shaken, we seek here to reflect on the surviving forms of images in temporalities intercepted by a certain look at the present. To this end, theorizations around the archive in its relationship with the contemporary trace a peculiar itinerary posed by the field of experience and its forms of resistance. Paisagem com dromedário, a contemporary work, provides precious clues of these ghost-images scratching the archive, opening it up to other possibilities of exploration. Keywords: Archive; Surviving images; Contemporary; Paisagem com dromedário. Resumen El artículo enfoca la relación de las imagenes con el archivo histórico cultural, y más específicamente literario, desde la obra Paisagem com dromedário, de Carola Saavedra. Teniendo en cuenta una tendencia artística contemporánea de hibridación y de nuevo montaje de los elementos estéticos, por las cuales fronteras de determinación identitaria son estremecidas, buscamos aquí reflexionar sobre las formas supervivientes de las imagenes en temporalidades interceptadas por cierta mirada del presente. Para eso, teorizaciones alrededor del archivo en su relación con lo contemporáneo trazan un peculiar itinerario puesto por el campo de la experiencia y sus formas de resistencia. Paisagem com dromedário, obra contemporánea, ofrece preciosos indicios de esas imágenes fantasma que tachan el archivo, abriéndolo a otras posibilidades de exploración. Palabras clave: Archivo; Imágenes supervivientes; Contemporáneo; Paisagem com dromedário. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Antônio Leandro Gomes de Souza Barros Abstract: Este artigo propõe apresentar uma dialética entre a produção historiográfica de Aby Warburg e a produção poética de Fernando Pessoa a partir de um tema incomum que os une: o interesse e estudo diligente da astrologia em meio às suas respectivas pesquisas artísticas. Além disso, ambos consideraram a alteração do parâmetro do esteticismo e da representação em favor do estudo da arte como uma ciência da expressão. Interessa aqui, portanto, reavaliar qual a relevância concreta da astrologia, com suas paisagens celestes, terrenas e, sobretudo, gráficas para essa virada epistemológica. Palavras-chave: Aby Warburg; Fernando Pessoa; Astrologia; Expressão. Abstract This article presents a dialectic between the historiographical production of Aby Warburg and a poetic production of Fernando Pessoa based on an unusual theme: the diligent study of astrology in the midst of their artistic research. Furthermore, both consider changing the parameter of aestheticism and representation in favour of the study of art as a science of expression. It is therefore of interest here to reassess the concrete relevance of astrology, with its celestial, terrestrial and, above all, graphic landscapes for this epistemological turn. Keywords: Aby Warburg; Fernando Pessoa; Astrology; Expression. Resumen Este artículo presenta una dialéctica entre la producción historiográfica de Aby Warburg y la producción poética de Fernando Pessoa a partir de un tema inusual que los une: el estudio diligente de la astrología en medio de su investigación artística. Además, ambos plantean cambiar el parámetro del esteticismo y la representación a favor del estudio del arte como ciencia de la expresión. Interesa, pues, aquí revalorizar la relevancia concreta de la astrología, con sus paisajes celestes, terrestres y, sobre todo, gráficos para este giro epistemológico. Palabras-clave: Aby Warburg; Fernando Pessoa; Astrología; Expresíon. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Luis Miguel Barboza Arias Abstract: Este trabalho oferece uma perspectiva sensorial para refletir criticamente a respeito das formas de engajamento dos humanos, coiotes e outras entidades para-além-do-humano na comunidade rural de San Gerardo de Oreamuno, localizada na província de Cartago (Costa Rica). A névoa é um elemento característico da paisagem durante a maior parte do ano, e contribui para (re)configurar um “território multinatural” que afeta as relações entre diferentes vitalidades. Utilizo abordagens da etnografia multiespécies e da geografia-mais-do-que-humana para tensionar imaginários socioculturais sobre a dicotomia entre natureza e cultura, e, assim, gerar conhecimentos sobre as atmosferas afetivas e sensoriais envolvidas nas vivências e relatos das pessoas da comunidade. Finalmente, argumento que minha própria experiência de trabalho empírico me fornece elementos úteis para aprofundar a compreensão dos significados atribuídos à névoa e sua influência no surgimento das “ecologias da proximidade” que determinam as relações humanos-coiotes nessa comunidade. Palavras-chave: Antropoceno; Canis latrans; Ecologias afetivas; Interação humano-animal. Abstract This paper critically reflects on human-coyote interactions emerging from more-than-human entanglements in San Gerado de Oreamuno, localized in Cartago province (Costa Rica). Through a sensory perspective, I examine the role of fog in (re)configuring an “multinatural territory” that affects relations between many vitalities. I also provide some theoretical insights from multispecies ethnography and more-than-human geography to problematize human-nature dichotomy and begin to understand the affective atmospheres involved in both physical experiences and oral accounts of local people. Finally, I suggest that my own interests provide me of interesting lens to frame the meanings attributed to fog and its influence on the emergence of “proximity ecologies” that determine human-coyote relations in that community. Keywords: Anthropocene; Canis latrans; Affective ecologies; Human-animal interaction. Resumen Este trabajo ofrece una perspectiva relacional para reflexionar críticamente sobre las formas de participación de humanos, coyotes y otras entidades más-allá-de-lo-humano en la comunidad rural de San Gerardo de Oreamuno, localizada en la provincia de Cartago (Costa Rica). La niebla es un elemento característico del paisaje durante la mayor parte del año, y contribuye a (re)configurar un “territorio multinatural” que afecta las relaciones entre diferentes vitalidades. Utilizo las perspectivas de la etnografía multiespécies y de la geografía más-que-humana para tensionar imaginarios socioculturales sobre la dicotomía entre naturaleza y cultura, y, de esa forma, generar conocimiento sobre las atmósferas afectivas y sensoriales involucradas en las vivencias y relatos de las personas de la comunidad. Por último, argumento que mi propia experiencia de trabajo empírico me proporciona elementos útiles para profundizar en la comprensión de los significados a la niebla y su influencia en el surgimiento de las “ecologías de la proximidad” que determinan las relaciones humanos-coyotes en esa comunidad. Palabras clave: Antropoceno; Canis latrans; Ecologías afectivas; Interacción humano-animal. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:António dos Santos Queirós Abstract: Este artigo parte da definição do conceito de paisagem, com fundamento na filosofia da natureza e do ambiente, e da sua particular relação com a representação da paisagem na literatura. No seu percurso investigativo, desvela a vivência estética e ética da natureza, que evolui das conceções conservacionistas para a categoria de ambiente, com as suas correlações económicas, sociais, culturais e históricas, configurada no que chamamos de “paisagens culturais”, marcadas pelo dilema “crescimento ou desenvolvimento sustentável”. E analisa o novo paradigma da natureza, onde se integra o ser humano, que emana do conceito de ambiente e se traduz na construção de uma nova estética e de uma nova ética, de uma nova filosofia ambiental, premonitoriamente representada na literatura. Palavras-chave: Natureza; Ambiente; Paisagem cultural; Filosofia ambiental. Abstract This article is based on the definition of the concept of landscape, on the perspective of philosophy of nature and the environmental philosophy, and its relationship with the representation of the landscape in literature. In its investigative pathway, it unveils the aesthetic and ethical experience of nature, which evolves from the concept of conservation to the category of environment, with its economic, social, cultural, and historical correlations, configured in what we call "cultural landscapes", marked by the dilemma "sustainable growth or development". And then, analysis the new paradigm of nature, where the human being is integrated, which emanated from the concept of environment and drive into the construction of a new aesthetic and a new ethics, a new environmental philosophy, premonitorily represented in literature. Keyword: Nature; Environnement; Cultural landscape; Environmental philosophy. Resumen Este artículo se fundamenta en la definición del concepto de paisaje, basado en la filosofía de la naturaleza y el medio ambiente, y su particular relación con la representación del paisaje en la literatura. En su recorrido investigativo, desvela la experiencia estética y ética de la naturaleza, que evoluciona desde las concepciones conservacionistas hasta la categoría de medio ambiente, con sus correlaciones económicas, sociales, culturales e históricas, configuradas en lo que llamamos "paisajes culturales", marcados por el dilema "crecimiento o desarrollo sostenible". Y analiza el nuevo paradigma de la naturaleza, donde se integra el ser humano, que emana del concepto de medio ambiente y se traduce en la construcción de una nueva estética y una nueva ética, una nueva filosofía ambiental, premonitoriamente representada en la literatura. Palabras clave: Naturaleza; Medio Ambiente; Paisaje cultural; Filosofía ambiental. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Authors:Francisco Manuel Portugal e Gomes; Maria Raquel Paulo Rato Alves Abstract: Este artigo coloca-se nos domínios das Artes e Humanidades, cruzando matérias das áreas científicas da Arquitetura e do Cinema sendo uma reflexão em torno dos contributos e colaborações de arquitetos das Belas-Artes do Porto na distinção de espaços habitados, lugares e paisagens do universo cinematográfico de António Reis e Margarida Cordeiro. Na primeira parte aprofunda as ligações de António Reis com alunos e professores da Escola de Belas-Artes do Porto que terão estimulado o interesse cinematográfico pela região transmontana, e na segunda parte analisa e interpreta, a partir de dois olhares simultâneos e convergentes, os mesmos objetos cinematográficos: “Trás-os-Montes”, 1976 e “Ana”, 1982. Palaras-chave: António Reis e Margarida Cordeiro; Arquitetura e Cinema; Novo Cinema; Belas-Artes do Porto; Região de Trás-os-Montes; Espaços habitados; Paisagem. Abstract This article is placed in the fields of Arts and Humanities, crossing subjects from the scientific areas of Architecture and Cinema, being a reflection on the contributions and collaboratios of architects from the School of Fine Arts of Oporto in distinguishing inhabited spaces, places and landscapes of the cinematographic universe by António Reis & Margarida Cordeiro. In the first part, deepens the connections between António Reis with students and teachers of the School of Fine Arts of Oporto, who will have stimulated the cinematographic interest in the region of Trás-os-Montes, and in the second part analyzes and interprets, from two simultaneous and converging perspectives, the same cinematographic objects: “Trás-os-Montes”, 1976 and “Ana”, 1982. Keywords: António Reis and Margarida Cordeiro; Architecture and Cinema; New Cinema; Fine Arts of Oporto; Trás-os-Montes Region; Inhabited spaces; Landscape. Resumen Este artículo se encuentra en los campos de las Artes y las Humanidades, cruzando temas de las áreas científicas de la Arquitectura y el Cine, siendo una reflexión sobre las contribuciones e colaboraciones de los arquitectos de las Bellas Artes de Oporto en la distinción de espacios habitados, lugares y paisajes del universo cinematográfico de António Reis y Margarida Cordeiro. En la primera parte profundiza las conexiones entre António Reis y los alumnos y profesores de las Belas Artes de Oporto, que habrán estimulado el interés cinematográfico en la región transmontana, y en la segunda parte analiza e interpreta, desde dos perspectivas simultáneas y convergentes, los mismos objetos cinematográficos: “Trás-os-Montes”, 1976 y “Ana”, 1982. Palabras clave: António Reis y Margarida Cordeiro; Arquitectura y Cine; Nuevo Cine; Bellas Artes de Oporto; Región de Trás-os-Montes; Espacios habitados; Paisaje. PubDate: Mon, 26 Dec 2022 00:00:00 -030
Open Access journal
