Subjects -> PHOTOGRAPHY (Total: 19 journals)
Showing 1 - 10 of 10 Journals sorted alphabetically
British Journal of Photography     Full-text available via subscription   (Followers: 22)
Ciel variable : Art, photo, médias, culture     Full-text available via subscription  
Color Research & Application     Hybrid Journal   (Followers: 1)
Fotocinema : Revista Científica de Cine y Fotografía     Open Access   (Followers: 5)
Getty Research Journal     Full-text available via subscription   (Followers: 4)
History of Photography     Hybrid Journal   (Followers: 33)
Imaging Science Journal     Hybrid Journal   (Followers: 3)
International Journal of Multimedia Intelligence and Security     Hybrid Journal   (Followers: 9)
ISPRS Journal of Photogrammetry and Remote Sensing     Hybrid Journal   (Followers: 77)
ISPRS Open Journal of Photogrammetry and Remote Sensing     Open Access   (Followers: 3)
Peritia     Full-text available via subscription   (Followers: 6)
Philosophy of Photography     Hybrid Journal   (Followers: 11)
Photographies     Hybrid Journal   (Followers: 9)
Photography and Culture     Hybrid Journal   (Followers: 25)
Rivista di studi di fotografia. Journal of Studies in Photography     Open Access  
The Photogrammetric Record     Hybrid Journal   (Followers: 11)
Trans-Asia Photography Review     Free   (Followers: 7)
Similar Journals
Journal Cover
Fotocinema : Revista Científica de Cine y Fotografía
Number of Followers: 5  

  This is an Open Access Journal Open Access journal
ISSN (Print) 2172-0150
Published by Universidad de Málaga Homepage  [22 journals]
  • Call For Papers para el nº 29- 2024 Tendencias del documental feminista
           en la España del siglo XXI

    • Authors: Fotocinema. Revista Científica de Cine y Fotografía
      Abstract: La popularización del documental y su proliferación en las plataformas digitales ha coincidido con la amplia presencia pública que los movimientos feministas han adquirido en los últimos años en España. A través de la relación intersubjetiva entre documentalistas, personas representadas y audiencias, potenciada por el “efecto de realidad” del macrogénero documental, nos encontramos con un corpus de producciones de no ficción con perspectiva de género que promueven procesos de empatía y solidaridad, y que son potenciales herramientas para la transformación feminista. Atender a este tipo de metrajes permite observar cómo se construyen los lenguajes audiovisuales y sus sesgos androcéntricos, así como dar cuenta de las estrategias utilizadas para dar presencia y voz a mujeres y a otros colectivos disidentes, y, en última instancia, encontrar modos para reflexionar sobre la desigualdad de género. Además de las narrativas que estas películas introducen y de los sujetos que representan, también es interesante explorar los distintos modos de producción y circulación que se han fomentado desde discursos críticos en torno al género y la autoridad patriarcal. Si bien los documentales independientes y feministas no siempre han llegado a un grupo amplio de la sociedad ni han contado con grandes ayudas de financiación, algunos de ellos sí han tenido una amplia repercusión en términos de prestigio (reconocimiento en festivales, apoyo de la crítica...), al tiempo que desde lo académico y otros ámbitos especializados (escuelas de cine, asociaciones, posgrados…), se percibe un renovado interés por este tipo de producciones, por fin presentes –aunque no siempre– en la agenda política y mediática. A su vez, el bajo coste de parte de estas producciones requiere una problematización de la relación tradicional del trabajo femenino con la precariedad, la invisibilidad y la falta de reconocimiento. La emergencia de asociaciones como CIMA o Dones Visuals, así como de festivales dedicados a cine dirigido por mujeres, intentan compensar estas desigualdades del sector productivo, fomentando la visibilidad, la colaboración y el mentoraje, así como reformas en las políticas de subvenciones. El presente monográfico busca evaluar la producción audiovisual documental contemporánea para abrir espacios de reflexión y promover lecturas y políticas de lo visible que incorporen lo diverso, pero también observar de qué forma la no-ficción contemporánea dirigida por mujeres se enfrenta a los debates del feminismo contemporáneo. Dentro del marco del cine de no ficción feminista producido en España, el monográfico se interesa por aportaciones vinculadas, entre otros, a algunos de los siguientes ejes temáticos:
      Transnacionalidad y feminismos. Lógicas de la producción y la realización cinematográfica transnacional: globalización, glocalización, identidades nacionales y cultura popular en el cine documental feminista español.
      Perspectivas comparadas. Contrastes, préstamos y similitudes entre el cine documental feminista español y el de otras geografías.
      Prácticas de la memoria y la posmemoria. Estrategias de mediación del recuerdo y mecanismos de reapropiación del pasado con perspectiva de género.
      Genealogías del documental español feminista. Precursoras, legados, reescrituras y trasvases.
      Tropos y motivos del cine feminista. Violencia machista, explotación sexual, maternidades, sororidades, cuerpos, masculinidades, sexualidades disidentes, exilios, cuidados y reproducción social.
      Feminismo interseccional en el cine documental español. Cine feminista poscolonial, feminismo de clase, mujeres contra el capacitismo, feminismo negro o desigualdades y migraciones.
      Los circuitos del cine feminista: escuelas, productoras, festivales, plataformas. Análisis de los modos de producción, distribución y exhibición del documental feminista en España, valorización del “below the line”, o inserción de las mujeres en la industria audiovisual de no-ficción.
      Filmografías. Estudios de caso sobre trayectorias fílmicas de documentalistas o sobre documentales feministas.
      Nuevos lenguajes del cine hecho por mujeres. Estéticas y estrategias discursivas para un cine que rompa con la mirada heteropatriarcal y debates en torno a la autoridad documental.
      Impacto social del documental feminista español en la esfera pública, el debate de los colectivos feministas o las reformas legales.
      PubDate: 2022-03-08
       
  • Call For Papers para el nº 28-2024: La fotografía española
           del siglo XXI

    • Authors: Fotocinema. Revista Científica de Cine y Fotografía
      PubDate: 2022-01-19
       
  • Call For Papers para el nº 27-2023: Comunicación, divulgación y
           representación mediática de la ciencia

    • Authors: Fotocinema. Revista Científica de Cine y Fotografía
      PubDate: 2021-04-24
       
  • Call For Papers para el nº 26-2023

    • Authors: Fotocinema. Revista Científica de Cine y Fotografía
      PubDate: 2021-02-03
       
  • Call For Papers para el nº 24-2022: Imágenes y sonidos de las
           geopolíticas urbanas

    • Authors: Fotocinema. Revista Científica de Cine y Fotografía
      Abstract: El cine y la fotografía han conformado y siguen conformando un imaginario colectivo a través de las imágenes urbanas que desde sus inicios han estado presentes en el celuloide. Las ciudades son escenarios y protagonistas de los metrajes (CAPARRÓS, 2013), se convierten muchas veces en espacios museísticos y en ocasiones llegan a identificarse con espacios a modo de “parque temático”, según la elección de escenarios. Las imágenes urbanas que los cineastas y fotógrafos han recogido en sus obras, han condicionado a menudo nuestra percepción de la ciudad (CAMARERO, 2013: 6), captándolas desde ángulos muy diferentes y con voluntades muy diversificadas: desde las city symphonies como reflexiones complejas sobre las relaciones entre la vanguardia, el cine y la ciudad (GAUTHIER, 2015: 54-55; HUESO, 2013) hasta los escenarios de la imaginación que albergan utopías y distopías, pasando por escenarios recreativos y retratistas de las revoluciones urbanas, lugares costumbristas, destruidos o en construcción, enclaves de conflictos bélicos y de avances cosmopolitas, espacios de una metamorfosis que es signo y significado de la acción (cf. CAMARERO, 2013). Existen muchos tipos de ciudad, tantos como interpretaciones puede tener la propia urbe si nos atenemos a “la mirada del cine” y a las multiplicidades plásticas que en tanto que objeto tiene, como “espacio de modificación”, en el propio cine y en la arquitectura. Pero las ciudades son también contenedores espaciales de eventos geopolíticos (SCHWERTER, 2017: 8): sus calles, sus monumentos, su arquitectura moderna y antigua, la presente y la que ya no se conserva, la efímera y la que perdura; lo material que convive con lo intangible pero no por ello menos definidor del espacio, lo que no se ve, pero se escucha: la palabra, el sonido; aquello que se percibe y se vive: los actos recurrentes… La ciudad es un entramado de imágenes y sonidos, de emociones y vivencias que ha convivido con el Séptimo Arte desde sus orígenes. Sinónimo de comunidad y de modernidad, la ciudad se ha construido, edificado, destruido, levantado, imaginado, difuminado… llegando a ser un organismo vivo, con una identidad propia sobre el que reflexionar y debatir. Para ello proponemos diferentes enfoques que abarquen la representación de las ciudades en la ‘película’ desde perspectivas muy diferentes que nos permitan pensar la ciudad desde las imágenes y desde los sonidos, desde los espacios urbanos y desde las palabras que los definen. Así proponemos para este monográfico los siguientes ejes de investigación en los que se definen líneas de aporte más concretas: Líneas de investigación: Ciudades del pasado y geopolítica contemporánea: influencia de la imagen en la configuración urbanística contemporánea. Fotografía y/o audiovisual como testimonio del patrimonio urbanístico perdido. El audiovisual y su uso del pasado como elemento de poder en el mundo contemporáneo. Ciudades perdidas / irreales / imaginadas en el audiovisual como reflejo de poder. Geopolítica y sonidos: en las sinfonías urbanas y/o en el videoclip. Espacios Urbanos en los géneros fantástico y terror. Ideología y arquetipos tras la concepción de espacios urbanos. Propaganda y empoderamiento de las ciudades a través de la imagen fotográfica y/o audiovisual. Bibliografía Cagneau, Irène, Olagnier, Pierre-Jaques et Schwerter, Stephanie (dir.) (2017). Divisions Urbaines. Représentations, mémoires, réalités. Ibidem-Verlag. Camarero Gómez, Gloria (Ed.) et al. (2013). Ciudades europeas en el cine. Akal / Cine. Caparrós Lera, José María (2013). “Barcelona, escenario y protagonista de películas”. Camarero Gómez, Gloria (Ed.). Ciudades europeas en el cine. Akal / Cine (pp. 47-66). Feenstra, Pietsie et Verzero, Lorena (dir.) (2019/2020, en prensa). Las ciudades performativas y las prácticas artísticas: Buenos Aires, Berlín y Madrid. Edición Clacso. García Gómez, Francisco y Pavés, Gonzalo (coords.) (2014). Ciudades de cine. Madrid: Cátedra. Gauthier, Guy (2000). Le documentaire, un autre cinéma. Histoire et création. Armand Colin / Cinéma, (2000). Hueso Montón, Ángel Luis (2013). “Ciudades europeas ante el objeto de la vanguardia”. Camarero Gómez, Gloria (Ed.). Ciudades europeas en el cine. Akal / Cine (pp. 15-26). Jacobs, Steven, Hielscher, Eva, Kink, Antony (2018). The City Symphony Phenomenon. Cinema, Art and Urban Modernity between the Wars, Salvador Ventura, Francisco (Ed.) (2011). Cine y ciudades. Intramar Ediciones.   Appel à contributions Les arts visuels, cinéma, photographie mais aussi vidéo ou encore art numérique, ont façonné et continuent à façonner un imaginaire urbain fait d’images -fixes ou en mouvement- emprisonnées dans le celluloïd ou dans des algorithmes et constituées en objet voire sujet d’un imaginaire collectif (CHAU
      DOI R, 2008 : 51)[1]. Les vil...
      PubDate: 2021-01-31
       
 
JournalTOCs
School of Mathematical and Computer Sciences
Heriot-Watt University
Edinburgh, EH14 4AS, UK
Email: journaltocs@hw.ac.uk
Tel: +00 44 (0)131 4513762
 


Your IP address: 100.24.115.215
 
Home (Search)
API
About JournalTOCs
News (blog, publications)
JournalTOCs on Twitter   JournalTOCs on Facebook

JournalTOCs © 2009-