for Journals by Title or ISSN
for Articles by Keywords
help
Journal Cover Catedral Tomada. Revista de crítica literaria latinoamericana
  [0 followers]  Follow
    
  This is an Open Access Journal Open Access journal
   ISSN (Print) 2169-0847
   Published by U of Pittsburgh Homepage  [32 journals]
  • Territorios, cartografías y espacios: Presentación

    • Authors: Francisco Marguch
      Pages: 1 - 12
      Abstract: Este texto funciona como presentación del dossier y bosqueja algunas ideas generales sobre sus temas principales
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Tango: la ficción y la Argentina portátil

    • Authors: Graciela Montaldo
      Pages: 13 - 32
      Abstract: Este artículo se centra en un caso temprano del Hispanismo transnacional: la figura del escritor español Vicente Blasco-Ibáñez, que viajó a la Argentina en 1909, escribió una novela con personajes argentinos (Los cuatro jinetes del Apocalipsis, 1916) y fue internacionalmente reconocido por la película basada en la novela (1921). La película se filmó en Los Angeles, donde comenzó la “Blascomanía”. Rodolfo Valentino, vestido de gaucho, bailó el tango y pronto comenzó la “fiebre del tango”. El escritor global y la industria cinematográfica global desarrollaron nuevos territorios argentinos en el mercado global de la cultura.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Ciudad global y consumos culturales en Buenos Aires de fin de siglo XX:
           continuidades y rupturas del neoliberalismo

    • Authors: Margarita Ana Cristina Martínez
      Pages: 33 - 57
      Abstract: Como muchas ciudades latinoamericanas, Buenos Aires, durante la década de 1990, fue escenario de una serie de cambios vertiginosos que se asociaron, con mayor o menor énfasis, al imperativo de entrar en un escenario global. Zonas que décadas atrás eran orgullo de la metrópolis y donde el auge constructor del siglo XIX había afincado el poderío de un Estado-Nación en crecimiento comenzaron a ser abandonadas en favor de barrios nuevos o reciclados que insinuaban una impronta estética y cultural. El neoliberalismo imprimió de esta manera sus signos en la ciudad: se produjo la formación, mpulsada por el Estado, de nuevos barrios (como Puerto Madero), el reciclaje de otros con una activa vida previa y en manos de emprendimientos privados (el barrio porteño de Palermo), el surgimiento de shoppings basados en la reconversión de antiguas estructuras industriales abandonadas, entre otros ejemplos. Después de la gran crisis argentina del año 2001, estos procesos fueron inscriptos en una oposición que sugería una ruptura entre la década neoliberal de los noventa y la década siguiente. Este artículo sostiene, por el contrario, que existe una continuidad cultural entre ambas décadas y que esa continuidad se expresa en la perpetuación y potenciación de espacios denominados "globales" y en las prácticas de consumo cultural que los caracterizan.As many cities in Latin America, during the 1990s Buenos Aires City was the scene of various dizzyng changes associated, with greater or lesser emphasis, to the imperative of entering on a global stage. Some areas that decades ago were the reason of the metropolis' pride, and where the nineteenth century, through the urban boom, had installed a symbol of the power of the emerging nation-state, began to be abandoned in favor of new or recycled neighborhoods that revealed an aesthetic or cultural mark. In this way, the neoliberalism succeeded in printing its signs in the city: the setting-up of new neighborhoods (Puerto Madero, for example); the recycling of other existing neighborhoods by private actions (Palermo), the emergence of shopping malls situated in converted old and abandoned structures, and so on. After the great argentinian crise in 2001, these processes were integred into an emphasized opposition that suggested a breakdown between the "neoliberal decade" (the 1990s) and the following decade. This article proposes, on the contrary, that it is a cultural continuity between the 1990s and the 2000s city, and suggests that this continuity is expressed in the perpetuation and empowerment of spaces called "global spaces", as well as it is expressed in some urban practices associated to the cultural consummerism.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Public works: Building a Monument to Modern Buenos Aires

    • Authors: Anayvelyse Allen-Mossman
      Pages: 58 - 84
      Abstract: Understanding the relationship between the project of modernity and urbanism has been key to understanding the city of Buenos Aires’ material transformations throughout the 20th century. This paper considers how thinking about the issues of modernity and urbanism from the perspective of monuments--namely, the Obelisk of Buenos Aires--sheds new light on how elements of this modernizing project were undertaken and how its material markers have been used and manipulated, and modified through their representation in cultural discourse on the city. Rethinking Buenos Aires from the Obelisk implies literally thinking from underground, from the subway lines that form its base and transform it into a popular symbol of mobility.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Monumentos, monstruos y espectros: la figura del proletario en Argentina
           (1920-1950)

    • Authors: Marcos Del Cogliano
      Pages: 85 - 113
      Abstract: La centralidad que adquiere el trabajo durante las primeras décadas del siglo XX en Argentina responde a un contexto específico. Se trata de un período de intensa industrialización en el que una multitud de inmigrantes llegaba cotidianamente a las grandes ciudades. La fábrica y la oficina emergieron, entonces, como los motores de nuevas formas de incorporar esas masas a la ciudadanía. El trabajo se volvió un poderoso mecanismo para asignar una identidad y disciplinar a los sujetos: el intimidante forastero se convertía a partir de su lugar en el aparato de producción en el “obrero”, en el “oficinista”. O, directamente, en el proletario. Sin embargo, en la representación también se jugaba la resistencia. A partir del análisis de un contexto cultural espeso (que incluye discursos políticos, revistas de izquierda, así como iconografía o experimentos culturales en torno al trabajo) en este artículo exploro la forma en que durante las primeras décadas del siglo veinte la representación del proletario se transformó en un campo disputas para distintos modos de politización de los sujetos. In the particular context of the Argentine political and cultural field, the centrality of labor during the first half of the twentieth century has its own specific consequences. In Buenos Aires, such decades were witness to an intense period of industrialization marked by crowds of immigrants arriving daily into the city in search of work. The factory and the office emerged as the engines of a new way to incorporate masses of immigrants into the citizen body: the intimidating stranger became “a laborer” or "a clerk." Or, straightaway, “a worker.” Thus, labor became a powerful mechanism whereby subjects were assigned an identity and disciplined. However, the resistance was also part of that process: by closely examining a variety of documents from a thick cultural context, including political speeches, left-wing magazines, but also iconogrophy and cultural experiments, I argue that during the first half of the twentieth century the representation of workers becomes a battle field for several modes of politicizing the subject. 
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • La ciudad insalvable

    • Authors: Osdany Morales
      Pages: 114 - 125
      Abstract: When the Cuban Revolution triumphed and the Rebel Army made its entrance into Havana, in early January 1959, the urban space of the capital was transformed into a stage unprecedented in national history. In this paper I will try to discuss and interpret the changes that emerged in the time and space of the city, exemplified in an architectural project on the outskirts of Havana.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Paisajes de sobrevida

    • Authors: Gabriel Giorgi
      Pages: 126 - 141
      Abstract: Algunas de las investigaciones contemporáneas más significativas en la literatura y en el arte de Brasil y del Cono Sur giran en torno a la cuestión de la memoria, el umbral entre lo vivo y lo muerto y las formas en las que temporalidades en conflicto y anacronismos articulan una crítica del presente. La memoria, evidentemente, se ha vuelto un terreno saturado políticamente en las democracias de América del Sir, donde las “políticas de la memoria”, conjugadas entre el testimonio y las pedagogías colectivas- definen en gran parte la articulación entre cultura y política. En este contexto, las instalaciones y la escritura de Nuno Ramos, trabajando en el terreno inestable entre lo vivo y lo muerto, lo orgánico y lo inorgánico, lo fosilizado y lo espectral, representan una intervención decisiva. En el trabajo de Ramos, la memoria nunca es enteramente humana; es inseparable de cuerpos y materias no humanas. Este ensayo se focaliza en los “paisajes de sobrevida” en los que la configuración de esta perspectiva crítica del trabajo de Ramos interroga y reformula las maneras en las que la memoria y lo política se entrecruzan allí donde la noción misma de vida –el bios ­que articula lo biopolítico- está en juego. 
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Espacios de salvación y prisión: Memoria narrativa y “colindancia”
           en La ciudad de los hombres de Cristina Rivera Garza

    • Authors: Thania Muñoz Davaslioglu
      Pages: 142 - 177
      Abstract: Desde el título de su colección de relatos, La frontera más distante (2008), la escritora mexicana Cristina Rivera Garza busca alejarnos de lo conocido y cercano; cada relato se distingue por esta premisa, pero es en “La ciudad de los hombres” donde la distancia es evocada para reclamar sobre un pasado. En este artículo se propone como eje de discusión el término memoria narrativa para apuntar la forma dialógica que el relato se enfrenta a los espacios clasificados, ya sea como civilización y/o barbarie en el siglo XIX latinoamericano. Rivera Garza retoma este binomio y presenta una crítica desde la “colindancia”. En este trabajo se argumenta que este espacio heterotópico funciona como uno de salvación y prisión para la protagonista del relato. Palabras claves:Estudios de memoria, estudios de género, géneros literarios,heterotopías, civilización y barbarie, dialogismo Spaces of Salvation and Imprisonment: Narrative Memory and “Adjacency” in “The City of Men” by Cristina Rivera Garza The title of the short-story collection, La frontera más distante (2008) is a point of departure for the Mexican writer Cristina Rivera Garza to distance the reader from the already known and proximate; each of the short stories distinguishes itself by this premise, but is in “La ciudad de los hombres” (“The City of Men”) where distance is invoked to reclaim a past. In this article, narrative memory is proposed as a central dialogic concept to indicate the way this short story confronts those spaces classified as either civilization and/or barbarism during the 19th century in Latin America. Rivera Garza recuperates this opposition and critiques it from the “adjacent”. In this article the term is used in Spanish (“colindancia”) to argue that this heterotopic space functions as one of salvation and imprisonment for the female protagonist of the story.Key words:Memory Studies, gender and genre studies,                               heterotopia, civilization and barbarism, dialogism
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Nostro Mundo: espacios extraordinarios en la poesía de Néstor
           Perlongher

    • Authors: Germán Garrido
      Pages: 178 - 212
      Abstract: Resumen: Este ensayo analiza el rol de lo que denomino como un exotismo queer en la poesía de Néstor Perlongher. Este exotismo queer deriva de una indagación poética en torno a espacios extraños, poco familiares, como escenarios potenciales de sociabilidades alternativas. Retomando planteos de José Muñoz sobre utopismo queer y las relecturas de Sylvia Molloy en clave queer en torno al orientalismo, propongo un recorrido por la poesía de Perlongher desde su participación en la revista Somos del Frente de Liberación Homosexual argentino, a principios de los setenta, hasta su aporte "neobarroso" en el poemario Parque Lezama (1990). En todos estos casos, la exploración de sexualidades y sociabilidades disidentes conlleva una reexaminación crítica de un "aquí y ahora" visto como opresivo y la formulación de un espacio exótico queer de rasgos utópicos.  : This essay examines the role played by what I call a queer exoticism in the poetry of Néstor Perlongher. This queer exoticism derives from a poetic search for strange, unfamiliar spaces with the potentiality to harbor or give rise to alternative sociabilities. Drawing on José Muñoz's notion of a queer utopianism and Sylvia Molloy's explorations of a queer Orientalism, I analyze Perlongher's poetry from his participation in the magazine Somos, published by the Argentine Frente de Liberación Homosexual in the early 1970s, to his Neo-Baroque --or "Neobarroso"-- poetry in Parque Lezama (1990). In all these cases, the exploration of dissident sexualities and sociabilities entails a critical reexamination of a "here and now" seen as oppressive and the formulation of an exotic queer space with utopian features. 
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Cartografías de la mirada, del mapa virtual al recorrido afectivo: la
           ciudad y sus afueras en La experiencia dramática, de Sergio Chejfec

    • Authors: Daniela Alcívar Bellolio
      Pages: 213 - 241
      Abstract: En La experiencia dramática (2012), la más reciente novela de Sergio Chejfec, se ponen en juego imaginarios geográficos en los que se cruzan los afectos, las tecnologías y diversos regímenes de la mirada. El trabajo plantea un examen de la imagen de la ciudad en esta novela a la luz de esos elementos con el fin de establecer, por una parte, la sensibilidad geográfica como constante de la obra narrativa de Chejfec y, por otra, de articular sus principales implicaciones en el desarrollo del relato, con énfasis en la calidad de dispositivo narrativo que posee la geografía como núcleo de significaciones y posibilidades estéticas.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Producción de espacio en la ciudad de Lima: la estética de los im/propio
           en la poesía de Domingo de Ramos

    • Authors: Olga Cristina Rodriguez-Ulloa
      Pages: 242 - 269
      Abstract: La poesía de Domingo de Ramos ha sido interpretada como la voz del migrante, aquello que está por ende asociado a lo rural, no español, no literario. Cambio el enfoque e indago en la crítica literaria que identifica la poesía de de Ramos con su biografía, interrogando también otros discursos que trataron los pueblos jóvenes como espacios carentes de arquitectura, definidos por el paisaje y la naturaleza. Llamo la atención hacia estrategias conceptuales interdisciplinarias que buscan mantener el espacio de los pueblos jóvenes completamente diferenciado, externo e independiente a la ciudad de Lima.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Musaraña barroca: análisis textual de La Nada Cotidiana de
           Zoé Valdés

    • Authors: Karina del Carmen García Albadiz
      Pages: 270 - 317
      Abstract: El presente trabajo de investigación analiza La Nada Cotidiana de la escritora cubana Zoé Valdés, partiendo del supuesto que una investigación como esta contribuye a conectar  una producción cultural con la tradición literaria a la que pertenece, reconstruyendo el contexto del cual ha sido sacada la producción literaria por una crítica, basada en el mensaje político que esta trasmite. Además pretendemos abrir una de las puertas de entrada a la literatura latinoamericana como lo es el barroco latinoamericano, ya que como constante histórica sigue actualizándose en el neobarroco. Esta puerta de entrada nos parece imprescindible para aproximarnos a la literatura latinoamericana y entendiendo uno de sus orígenes poder explicarnos los derroteros actuales. 
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Deconstrucción del discurso bélico en el Poema Heroico de
           Hernando Domínguez

    • Authors: Ana Carolina Ochoa Roa
      Pages: 318 - 338
      Abstract: El propósito de este análisis es demostrar la manera en la cual el escritor neogranadino Hernando Domínguez Camargo deconstruye, a través de sus octavas, la visión bélica que exalta la Conquista española, por medio de un análisis meticuloso de algunos momentos de su obra magna: el Poema Heroico.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Palabra de los bordes que transita a través: la oralitura como posible
           apertura político-cultural

    • Authors: Luis Alfonso Barragán
      Pages: 339 - 361
      Abstract: Pensar el lugar de la literatura indígena en el contexto de la Literatura Colombiana, así como dentro de los momentos estéticos de la poesía en el presente siglo, es un ejercicio crítico que plantea un gran desafío, pues implica re-trazar nuestra cartografía cultural y abrir una práctica historiográfica distinta a la que se ha construido hasta hoy. En otras palabras, cuando hablamos de la producción literaria propia de “nuestra geografía”, nos referimos a ese cúmulo de textos que se ha divulgado a través de antologías‚ historias y estudios de la lírica colombiana –siempre parcial, pero con pretensiones de imponerse como total– que siempre ha sido expuesto (“inevitablemente”) en las academias y centros de estudios culturales y literarios como el canon. En este sentido, cualquier proyecto que se proponga llevar a cabo un análisis de las propuestas literarias que nos vienen desde lo indígena debe situarse en un umbral, en la liminaridad propia del tema que quiere abordarse y, en consecuencia, debe plantear la posibilidad de generar una apertura, una transformación de ese canon establecido como lo que es, de tal manera que podamos pensar más en lo que debe ser. Así, con la intención de dar cuenta, al menos en parte, de esta imagen más amplia y compleja que se presenta ante nosotros, abordaremos las propuestas hechas por los oralitores Hugo Jamioy (Kamsa)‚ Anastasia Candre (Huitoto) y Estercilia Simanca Pushaina (Wayuu), quienes buscan reivindicar no solo la oralidad como forma de expresión vital por medio de la escritura  sino también sus saberes‚ conocimientos‚ visiones del mundo‚ etc.Think the place of indigenous literature in the context of the Colombian Literature, as well as within the aesthetic moments of poetry in the present century, it is a critical exercise that poses a major challenge, as it involves re-trace our cultural mapping and open a different historiographical practice which has been built to date. In other words, when we talk about own literary production of "our country", we refer to this cluster of texts that have been reported through anthologies, stories and studies -always partial Colombian lyrical, but with pretensions to impose itself as which has always been completely exposed ( "inevitably") in the academies and centers of cultural and literary studies as the canon. In this sense, any project proposed to carry out an analysis of literary proposals that come from the indigenous must be within a threshold, in the very liminality of the topic you want addressed and, therefore, should raise the possibility of generating an opening, a transformation of the fee established for what it is, so that we can think more about what it should be. Thus, with the intention to account, at least in part, of this broader and more complex than is presented to us picture, we will discuss the proposals made by the oralitores Hugo Jamioy (Kamsa), Anastasia Candre (Huitoto) and Estercilia Simanca Pushaina ( Wayuu), who seek to vindicate not only orality as a vital form of expression through writing but also their knowledge, skills, worldviews, etc. 
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Reseña. Andrea Jeftanovic, Destinos errantes. Barcelona: Editorial
           Comba, 2016.

    • Authors: Constanza Ternicier
      Pages: 362 - 368
      Abstract: Reseña sobre Destinos errantes, último libro de la escritora chilena Andrea Jeftanovic.
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Reseña. María Auxiliadora Balladares, Todos en un abrir y cerrar de
           ojos. El claroscuro en la poesía de Blanca Varela. Quito: PUCE, 2015.

    • Authors: Fabian Dario Mosquera
      Pages: 369 - 379
      Abstract: Reseña sobre libro de Maria Auxiliadora Balladares En un abrir y cerrar de ojos
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
  • Reseña. Marina Alvarado Cornejo, Revistas culturales y literarias
           chilenas de 1900 a 1920: legitimadoras del campo literario nacional.
           Santiago de Chile: Editorial Cuarto Propio, 2016.

    • Authors: Eduardo Santa Cruz
      Pages: 380 - 386
      Abstract: resena
      PubDate: 2016-12-21
      Issue No: Vol. 4, No. 7 (2016)
       
 
 
JournalTOCs
School of Mathematical and Computer Sciences
Heriot-Watt University
Edinburgh, EH14 4AS, UK
Email: journaltocs@hw.ac.uk
Tel: +00 44 (0)131 4513762
Fax: +00 44 (0)131 4513327
 
Home (Search)
Subjects A-Z
Publishers A-Z
Customise
APIs
Your IP address: 184.73.21.101
 
About JournalTOCs
API
Help
News (blog, publications)
JournalTOCs on Twitter   JournalTOCs on Facebook

JournalTOCs © 2009-2016